Blackmagic Design anunció que el largometraje «Y2K» de A24 fue etalonado con DaVinci Resolve Studio, el programa de edición, corrección cromática, efectos visuales (VFX) y posproducción de audio.
En «Y2K», en la última noche de 1999, dos estudiantes de anteúltimo año de la escuela secundaria irrumpen en una fiesta de Año Nuevo para luego verse luchando por sus vidas en esta comedia repleta de desastres. Con la dirección de Kyle Mooney y la fotografía de Bill Pope, la película fue etalonada por el colorista principal Charles Bunnag de Light Iron, una compañía de Panavision.
Bunnag y Pope, quienes ya habían trabajado juntos en «Hombres de negro 3» y «Shang Chi y la leyenda de los diez anillos», evaluaron el estilo cinematográfico que buscaban para «Y2K». «Para Bill, era importante que esta película se viera como si hubiese sido rodada en 1999», declaró Bunnag. «Quería replicar el estilo de las comedias atrevidas para adolescentes de esa era. Nunca esperé que Bill me dijera que quería que se pareciera a “ Superbad”, pero fue un punto de referencia sumamente útil y una buena excusa para volver a mirarla».
Las películas en 1999 se seguían rodando en cinta, así que el debate sobre la estética se centró rápidamente en la percepción de cómo se veía realmente el celuloide y cómo lo recrearían luego en DaVinci Resolve Studio. «Bill y yo conversamos brevemente sobre algunos conceptos específicos acerca de las cintas, pero de inmediato decidimos que lo que recordábamos era más importante que los detalles técnicos. Con eso en mente, desarrollé una estructura nodal en el módulo Color que funcionó como una tabla de conversión (LUT) para la simulación de celuloide. Además, esta aportó a las imágenes un punto blanco más cálido y aumentó el rojo en los tonos intermedios y los de la piel».
Por otro lado, Bunnag empleó la herramienta de detección de bordes en toda la película para potenciar la estética de celuloide. «El resultado de la herramienta se usó como una máscara para contener un desenfoque muy sutil en bordes demasiado nítidos y detalles marcados. Dado que el material en cinta no está compuesto de pixeles, técnicamente no hay bordes verdaderamente nítidos, sin importar la precisión y el enfoque de la imagen», expresó Bunnag. «Usar la herramienta de detección de bordes para controlar un leve desenfoque eliminó un poco la sensación digital que puede surgir en las partes más nítidas de la imagen, como en los mechones individuales de cabello u otras áreas con muchos detalles. La granulosidad se añadió como el último paso en la línea de tiempo del módulo Color. También se usó el efecto de halos en toda la película, pero en una pista con clips posteriores del grupo para facilitar ajustes escena por escena».
En el largometraje, que es una combinación única de comedia, fantasía y ciencia ficción, se empleó una amplia gama de efectos visuales, incluidas técnicas animatrónicas en escena, modelos y efectos computarizados. En ocasiones, Bunnag descubrió que podía ayudar a unificar estos elementos en la etapa de etalonaje para lograr una apariencia más cohesiva. «Diría que mi mayor contribución en términos de efectos visuales fue añadir algunos toques finales a ciertas composiciones: ajustar los niveles de negro, destacar más el fuego y las explosiones, y ayudar a integrar algunas superposiciones de monitores. Hubo una escena particularmente desafiante que requirió muchas técnicas rotoscópicas y color complicadas para lograr que la iluminación se sintiera parte de los efectos visuales».
La escena en la que el personaje de Laura (interpretado por Rachel Zegler) ´hackea´ a la malvada inteligencia artificial requirió más atención. «La iluminación en escena proveniente del monitor no coincidía con la composición final debido a cambios de diseño realizados en la posproducción. Encontrar una forma de hacer que esta discrepancia en las luces se viera creíble fue todo un desafío, pero me alegra que las herramientas de DaVinci Resolve me ayudaran a encontrar una solución que dejó contentos a los cineastas», concluyó.
