CREADORES DE VANGUARDIA, LÍDERES DE MEDIOS LEYENDAS DEL  STORYTELLING Y EXPERTOS EN IA ACAPARÁN LA ATENCIÓN EN NAB SHOW

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Reuniendo a nuevas voces y maestros del storyteller, la feria incluirá a creadores nativos digitales como Markiplier, quien se ha expandido al cine de larga duración con proyectos como «Iron Lung», y al legendario director de fotografía Sir Roger Deakins, ampliamente considerado uno de los más grandes profesionales de su oficio.

En conjunto, las sesiones anunciadas reflejan las fuerzas que están transformando la forma en que se produce, distribuye y monetiza el contenido en plataformas de broadcast, streaming y plataformas digitales.

«Estamos presenciando un momento en el que la tecnología, la creatividad y los negocios evolucionan simultáneamente», afirmó Karen Chupka, VP Ejecutiva de Conexiones Globales y Eventos de la National Association of Broadcasters. «NAB Show 2026 reúne a todo este ecosistema para explorar cómo estos cambios están dando forma al futuro de la narrativa».

El Creator Lab, ampliado y presentado en colaboración con Adobe y Blackmagic Design, regresa con mayor alcance y un enfoque más preciso en el negocio y el impacto de la economía creativa, reuniendo a creadores, marcas y plataformas para el aprendizaje práctico y conversaciones sinceras.

Las sesiones del Creator Lab, como «Más allá de las visualizaciones: Cómo medir el impacto del creador», analizan cómo se define el éxito más allá de las métricas simples; mientras que «Guía de supervivencia del creador: Contratos, agotamiento y el negocio de la creación de contenido» aborda las realidades de mantener una carrera creativa; «¿Estamos nerviosos ya?: Guía de IA para creadores» explora cómo las tecnologías emergentes transforman la creación de contenido, las relaciones con la audiencia y la viabilidad a largo plazo de los creadores.

Las inscripciones actuales para la feria NAB Show muestran un aumento del 200% con respecto a 2025 en los asistentes que se describen a sí mismos como creadores de contenido, personas influyentes o podcasters, mientras que los que se autodenominan productores de contenido para redes sociales han aumentado alrededor de un 150%.

El Media and Entertainment Theater, en colaboración con The Ankler, ofrecerá conversaciones entre expertos sobre la evolución de las dinámicas de poder que están transformando la industria.

En sesiones como «El negocio inteligente y aterrador del terror», creadores y ejecutivos de Hollywood compartirán escenario para analizar cómo la propiedad intelectual impulsada por el público, el talento nativo digital y los nuevos modelos de financiación convergen para redefinir la forma en que se desarrolla, se expande y se monetiza el contenido.

La sesión contará con la participación de Markiplier, destacado creador, cineasta y emprendedor detrás del largometraje «Iron Lung», quien está construyendo un negocio de medios multiplataforma; Akela Cooper, guionista de las exitosas películas «M3GAN» y «Malignant»; y Michael Clear, presidente de Atomic Monster, quien ha supervisado películas como varias de la franquicia «El Conjuro» y la esperadísima «The Backrooms» (además de «M3GAN» y «Malignant»). La ​​moderadora será Natalie Jarvey, de The Ankler.

La sesión «El costo de dar testimonio: la seguridad del periodista en una América polarizada», moderada por el presentador de CNN John Berman, atraerá la atención nacional sobre los desafíos que enfrentan los periodistas que trabajan en entornos cada vez más complejos y de alto riesgo.

Otras sesiones destacadas incluyen:

«El paradigma en evolución de las noticias televisivas», con la veterana periodista Deborah Norville y Perry Sook, presidente y director ejecutivo de Nexstar Media Group Inc., quienes hablarán sobre cómo las organizaciones de noticias se están adaptando a las nuevas tecnologías y modelos de negocio.

«¿Quién controla la distribución? Plataformas, poder y la economía del Nuevo Pacto», con Matt Schnaars de NBCUniversal y Tedd Cittadine de Roku, sobre el cambiante equilibrio de poder entre plataformas y empresas de contenido.

«Devolviendo la novedad a las noticias», una sesión de Programming Everywhere sobre cómo las organizaciones de noticias televisivas pueden replantear su programación en todas las plataformas para que sea más relevante y conecte mejor con los espectadores, con la participación de ejecutivos de CBS LA, CBC News, Hearst Television y Gray News.

NAB Show 2026 también destacará el arte y la técnica de la cinematografía a través de sesiones y talleres en CineCentral, incluyendo una aparición especial del legendario director de fotografía Sir Roger Deakins (20 de abril a la 1:30 p. m.), a quien The Guardian ha calificado como «el mejor profesional de su oficio en la actualidad». En una charla en vivo con su esposa y colaboradora, James Deakins, ambos compartirán reflexiones sobre sus carreras y su libro «Reflexiones: Sobre la cinematografía».

La programación de CineCentral se centra en las habilidades prácticas de las técnicas narrativas cinematográficas. Este espacio interactivo ofrece demostraciones en vivo, capacitación impartida por expertos y experiencias de aprendizaje inmersivas y prácticas para directores de fotografía, directores, operadores de cámara y creadores de contenido. Talleres como «Guía del narrador para la producción con presupuesto ajustado» se centran en la ejecución práctica, incluyendo la planificación, la gestión de recursos y el mantenimiento de la intención creativa dentro de las limitaciones.

Durante la feria, la programación destacará cómo la IA, los flujos de trabajo en la nube y las nuevas tecnologías de producción están transformando la creación y distribución de contenido multimedia. Como novedad para 2026, NAB Show ha incorporado un segundo Pabellón de IA, reflejando la rapidez con la que la IA ha pasado de la experimentación a su uso generalizado y práctico en todo el flujo de trabajo multimedia.

También como novedad este año, la sección de Estrategias de Vídeo Empresarial se centra en cómo las organizaciones están escalando el vídeo en las áreas de comunicación, marketing y operaciones. Sesiones como «Arquitectura del ROI: Producción virtual escalable para equipos empresariales» muestran cómo las empresas están creando modelos de producción eficientes y repetibles que generan un impacto empresarial cuantificable.

Otras sesiones destacadas incluyen:

Una conferencia magistral informal en la Cumbre de Streaming de NAB Show con Robert Schildhouse, CEO de Direct to Consumer en BBC Studios (responsable de BritBox, BBC Select y todos los estudios de la BBC). Charla informal en la Cumbre de Streaming de la NAB Show: «Orquestando el tráfico de JioHotStar: Escalando un flujo de trabajo de vídeo para más de 72 millones de espectadores simultáneos», donde se exploró cómo la plataforma logró una escala de streaming global sin precedentes durante la Copa Mundial T20 Masculina de la ICC.

«El estudio aumentado: Potenciando la creatividad con el poder de la IA», con Anil Jain de Google Cloud y Márcia Mayer de Google DeepMind, donde se examinó cómo la inteligencia artificial está transformando los flujos de trabajo creativos en producción, edición y narración visual.

«Impulsando los medios inteligentes: De la experimentación con IA al impacto en el mundo real», con Silvia Candiani, vicepresidenta de Telecomunicaciones, Medios y Videojuegos de Microsoft, donde se exploró cómo las organizaciones de medios están llevando la IA desde la experimentación inicial hasta su implementación en el mundo real.

«Garantizando la seguridad de las operaciones de transmisión distribuida: Seguridad en el terreno, protección de la infraestructura y redes de medios modernas», una sesión de la Conferencia de Ingeniería de Radiodifusión y TI sobre los crecientes desafíos operativos y de ciberseguridad que enfrentan las infraestructuras de transmisión distribuida. «Transformando la distribución de medios: Innovación en deportes en vivo y convergencia entre radiodifusión y banda ancha», un análisis de cómo las tecnologías híbridas de radiodifusión y banda ancha están redefiniendo la distribución y la escala de los deportes en vivo.

«La brecha en la calidad del video empresarial: Lo que los espectadores realmente ven y por qué», un análisis de los factores técnicos y operativos que determinan la calidad del video en las plataformas modernas de transmisión y distribución empresarial.

«Eficiencia por diseño: Producción en la nube para marcas modernas», un análisis de cómo las marcas y las organizaciones de medios utilizan herramientas de producción en la nube para optimizar los flujos de trabajo y escalar la creación de contenido.

«Imágenes a una escala sin precedentes para Sphere», con Andrew Shulkind, vicepresidente sénior de captura e innovación de Sphere Entertainment, y Rich Welsh, presidente de SMPTE, quienes exploran el sistema de cámara Big Sky y cómo las imágenes de ultra alta resolución están redefiniendo la narración inmersiva de gran formato (de la Conferencia SMPTE VIBE).

Como se anunció previamente, la Cumbre Deportiva de cuatro días, patrocinada por Lumen Technologies Inc., reunirá a ejecutivos de ligas, empresas de medios y plataformas tecnológicas para analizar el panorama de los medios deportivos, que evoluciona rápidamente.

«La programación de la NAB Show 2026 refleja fielmente la situación actual de la industria: una poderosa combinación de creadores emergentes y narradores de talla mundial, junto con las tecnologías que están transformando la creación y distribución de contenido», afirmó Chupka. «Observamos ese mismo dinamismo en las inscripciones, con una importante afluencia de nuevas voces que se unen a líderes consolidados de todo el ecosistema mediático global», concluyó.

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