
El pasado Jueves se realizó en Buenos Aires una nueva edición del Blackmagic Tour Buenos Aires 2026, un encuentro organizado por IntekTV junto a Blackmagic Design que reunió a profesionales del sector audiovisual, broadcast, cine y producción digital, quienes participaron de una jornada centrada en la presentación de nuevas tecnologías, flujos de trabajo y aplicaciones reales dentro del ecosistema Blackmagic.

Durante la jornada se realizaron demostraciones en vivo que permitieron a los asistentes conocer de primera mano el funcionamiento de distintas soluciones del ecosistema Blackmagic, incluyendo cámaras digitales, sistemas de realización en vivo y herramientas de postproducción.

Jorge Mompó, CEO de IntekTV inició la jornada diciendo:“Como socio-funtador de IntekTV, que desde hace 15 años que estamos trabajando con Latinoamérica con distintas marcas de la industria, les doy la bienvenida a este Blackmagic Tour Buenos Aires, junto a Blackmagic Design que es en la marca que llevamos adelante sus negocios en Argentina, Perú, Bolivia y Uruguay. En este último año estamos desarrollando fuertemente el mercado argentino, y se que muchos de ustedes ya están familiarizados con el ecosistema de Blackmagic, pero para los que no, Blackmagic no son solo conversores, plaquetas o los ATEM mini, tenemos todo tipo de cámaras profesionales que compiten en el nivel más alto, desde las cámaras más pequeñas hasta poder migrar a las cámaras de estudio, tanto para broadcast como para cinematografía. Es una marca que se dedicó a lo que es la producción cinematográfica y después esa producción cinematográfica se adaptó a lo que es el mundo de la televisión y a lo que es el mundo del streamming y del broadcast”.
“Un punto muy importante que tenemos siempre es el Davinci Resolve Studio, que es para los coloristas de facto un referente, donde muchas de las películas que han visto son trabajadas con él. Y si ustedes quien adquirir una de nuestras cámaras pocket, vienen con esa licencia. También tenemos toda la línea de producción de switchers, desde los ATEM MIni hasta los mas grande, para continuar describiendo el ecosistema de Blackmagic Design, que luego se iría desarrollando durante la jornada, destacándose tanto las líneas de Ultimatte, Disk recorders, Cintel Scanner, Standards Convertion, Broadacst Converters, Monitoring, Cloud y Network Storage, Multiview, Routings y más”. Agregó Mompó.

Concluyendo de esta forma: “Acuérdense, también, Intek es el master distribuidor, que trabajamos con nuestros resellers autorizados que están acá con nosotros, que pueden interaccionar con ellos, por lo que IntekTV no les vende directamente como proyecto final, sino que lo hacemos a través de los resellers”.
Maria Paula Cosentino, gerente de marketing, agradeció a todo el equipo de Blender quienes: “Nos abrieron sus puertas, que nos permite realizar este evento acá. Fue la sea la primera de muchas, que sea una muy linda alianza para el futuro, sobre todo agradezco a Federico Rusconi y a Julián Marini”.
LOS ORADORES DE LAS SESIONES FUERON:
- Cecilia Belliz, Master Trainer de DaVinci Resolve y embajadora de la marca, quien presentó flujos colaborativos en Blackmagic Cloud y técnicas de live grading utilizando DaVinci Resolve.
- Andrés Harriague, Embajador de IntekTV
- Anna Fucci, directora de fotografía, quien compartió su experiencia en el uso de cámaras Blackmagic dentro de proyectos audiovisuales, destacando la relación entre tecnología y narrativa visual.
- Jeremías Abel Szeps, quien abordó aspectos técnicos vinculados a la integración de herramientas y flujos de trabajo en entornos de producción modernos.

SOLUCIONES DE POSTPRODUCCIÓN PARA STREAMING CON CECILIA BELLIZ
Como AAC-ACC, EMBAJADORA DAVINCI RESOLVE, Belliz es una destacada profesional con larga experiencia en la industria audiovisual, quien fue formada como productora de televisión, montajista, colorista y supervisora de postproducción y ha trabajado como, Master Trainer de DaVinci Resolve, desde 2021 es parte del equipo de tutores del Master de Color y Grading en DaVinci Resolve de la escuela Animum 3D (Málaga).
Cecilia Belliz comenzó diciendo: “Hace 20 años que trabajo como colorista en el ambiente para distintos tipos de producciones. He trabajado en televisión, cine, publicidad, documentales, de todo, soy master trainer de DaVinci Resolve. Y recién en el año 2023 empecé a trabajar para Blackmagic Design, realice diferentes certificaciones y hoy soy embajadora de la marca en Argentina, Uruguay y Chile. Además, viví 10 años en Chile, la última década de la viví en Chile, así que soy miembro de la asociación chilena de cinematógrafos y soy también embajadora de ellos en el conosur».

La Master Trainer de DaVinci Resolve y embajadora de la marca presentó flujos colaborativos en Blackmagic Cloud y técnicas de live grading utilizando DaVinci Resolve: “Hemos adquirido Fusion y Fairlight, que son dos softwares que existen por separado también, uno pagada y otra gratuita. Tienen sus propias versiones por separado, pero con la gratuita además un parte de la de Da Vinci, es gratuito esencialmente, pudiendo en su gran mayoría hacer la mayor parte de tareas básicas que a partir de un editor, un colorista o un sonidista, contando con una salida hasta ultra HD».
“Además tienen un modo colaborativo que es el Blackmagic Cloud, y es de tener una cuenta que Blackmagic Cloud es gratis, y que solo se empieza a pagar a partir del storage que uno viene a comprar o de las librerías de proyectos que quiera tener compartidas en la nube con alguien más. Pero la cuenta, perse, es gratuita, por lo cual si alguien más ya tiene una nube, puede compartirlo, hacer acceso y poder usar la misma nube”.
Destacando el papel de la marca en esta área: “Sin dudas, tenemos el color, que es la madre del borrego, basado en estructuras nodales, eso es una diferencia radical y animal con cualquier otro sistema que estemos usando para hacer edición color, que suelen trabajar por capas, y es una gran diferencia, el nodo ofrece mucha más precisión en los procesos”.
ALMA DE POSTPRODUCCIÓN
“Todo lo que les acabo de contar está buenísimo, muy interesante, pero es postproducción, y acá estamos en el streaming. ¿Cuál sería la gran diferencia entre uno y el otro? ¿El punto con demand y un contenido en streaming? No hay postproducción, y esto lo digo porque justamente este evento lo pensé para responder una pregunta que me hacen todo el tiempo, en todos los eventos, hacemos eventos de cine y llegan gente del mundo del streaming, hacemos un evento de televisión, llegan gente del mundo del streaming porque en efecto es un mundo muy híbrido, que se toca con todas estas otras disciplinas que acabo de decir, con el cine, con el video, siempre se está tocando con el resto de las disciplinas, es hermano de todas, pero justamente tiene las limitaciones de ser un entorno en vivo, y de no ser en muchas veces una estructura de broadcast, que también tiene otro tipo de limitación, así como streaming, y nos ofrece un montón de soluciones, digamos, el broadcast tiene las suyas. ¿Qué quiero decir con esto? La pregunta que más seguido me hacen es: ¿qué ofrece DaVinci para streaming? Y DaVinci es un software de postproducción, o sea, se usa muy poco en realidad en el streaming, esa es la verdad, el software es fantastico, pero con el streaming tenemos una herramienta que es el DaVinci Resolve Live, a través de justamente un entorno de Blackmagic”.

Por lo que se trabajó con el DaVinci Resolve Live en lo que históricamente hace un control de video o un control cam en cualquier switcher de cualquier canal de televisión, con la diferencia que las cámaras de televisión en realidad,«la mayor parte de las veces están trabajando un entorno mucho más limitado de color, donde el ajuste que vamos a hacer es relativamente menor».
“En cambio, ahora con la amplísima gama y variedad de cámaras que existen, incluso todo el entorno de nuestras cámaras pockets que van a estar viendo con Ana, vamos a ver que es necesario, a veces, generar algún ajuste. Y además, cada canal de streaming puede tener una línea editorial diferente y generar un look determinado para ese podcast o para ese streaming, para lo que sea que estén pensando a ser en vivo, una sesión de música o lo que fuere”. Concluyo Belliz.
STREAMING SET UP POR ANDRÉS HARRIAGUE, EMBAJADOR DE INTEKTV
Como Ingeniero en Telecomunicaciones con más de 25 años de experiencia en tecnología y soluciones audiovisuales, Andrés Harriague es un especialista con vasta experiencia en el desarrollo de proyectos, consultoría técnica y liderazgo de equipos, sumada a su amplia trayectoria en ingeniería preventa, soporte técnico y capacitación, combinada con sólida experiencia comercial y gestión de canales de venta contando con el aval de ser un experto en networking, seguridad, fibra óptica, data centers y entornos de broadcasting.

“Trabajo para IntekTV, estoy en la oficina de Montevideo en Uruguay y soy Especialista de la marca Blackmagic Design”. dijo Harriague, continuando: “Trabajamos como bien dijo Jorge, nosotros trabajamos como master distributor acá en Argentina y me encargo de toda parte de armando la solución, dar respuestas técnicas, ya que la oferta de Blackmagic Design es tan grande que en realidad no puedo ser especialista en todos los productos, pero si tengo el teléfono de todos los especialista en todos los productos de la marca”.
“Lo que vamos a presentar a continuación, es un espacio donde todos ustedes van a poder usar y tocar los productos, trajimos cinco cámaras de Blackmagic Design de cuatro modelos distintos. Tenemos una Pocket 6K Pro, una Pocket 6K de segunda generación, una Pocket 4K y dos cámaras Micro Studio 4K de segunda generación, que se pueden adaptar a una producción en vivo. Son cámaras, si ustedes muchas las deben conocer, son cámaras que son filmadoras en formato cámaras fotográficas. Pero también tienen salida de monitoreo, todas tienen salida 1080p”.
UNIVERSO BLACKMAGIC POCKET CINEMA CAMERAS
Anna Fucci es quien estuvo a cargo de la siguiente presentación, es miembro ADF – SAE – EDA, escritora, Guionista, Productora Fotográfica y Post productora audiovisual, Directora Fotográfica, Diseñadora y Montajista, con más de 15 años de trayectoria en el medio audiovisual, participó en productoras, canales y programas de televisión, además de trabajar en dramaturgia y teatro, interviniendo en largometrajes y cortometrajes, actualmente dirige su propia casa productora independiente Cabrona Films.
“Como directora de fotografía tengo 5 películas estrenadas comercialmente, como montajista tengo 7, todas estuvieron en festivales del calibre del de Málaga, San Sebastián o Sundance y una de ellas estuvo nominada a los Emmy 2024”.

“Hoy les estaré mostrando 5 cámaras, que en realidad son 4 cámaras y un ProDock. Les voy a estar mostrando las Pocket 4K, la Pocket 6K PRO y la Pocket 6K, y la Micro Studio que es más del universo broadcast. Y tengo que en realidad con respecto al camera ProDock, que si bien no es una cámara, hace que nuestro iPhone termine siéndolo”.
“Como directora de fotografía, montajista, gironista, escritora, soy directora, creo contenido, a veces actuo, así que pueden ser que soy una persona muy versátil, me gusta mucho la narrativa, todo lo que es audiovisual y bueno, esta palabra versátil es por lo que a mí me atrae bastante la marca Black magic porque si hay algo que es Blackmagic es realmente versátil, además de una marca bastante amigable y también del usuario».
Anna Fucci compartió su experiencia en el uso de cámaras Blackmagic dentro de proyectos audiovisuales, destacando la relación entre tecnología y narrativa visual, “Las Pockets están pensadas para cine, podría decirse, si bien también se pueden adaptar a broadcast o al streaming, están pensadas como cámara de cine, ya su nombre dice Pocket Cinema Camera y después tenemos cada resolución que le da nombre a ese modelo, ya sea 4K, las 6K que son sus resoluciones, aunque la única diferencia entre estas dos termina siendo que una tiene filtros ND y la otra no”.

POCKET CINEMA CAMERA 4K: MTF / Micro Cuatro Tercios / LP-E6
POCKET CINEMA CAMERA 6K 2G: EF / Super 35 / Proxys / NP-570
POCKET CINEMA CAMERA 6K PRO: EF / Super 35/ Proxys / FILTROS ND / NP-570
Grabación múltiples compresiones BRAW (12 Bits) + ProRes (10 bits) SIN LIMITE DE TIEMPO
13 PASOS de Rango Dinámico
ISO NATIVO DUAL 400 – 3200 / FILTRO OLPF
ISO MAXIMO 25600 / Ciencia de color GEN5
ENTRADAS Y SALIDAS DE LAS PCC6KG2 + PCC6KPRO + PCC4K
Cuenta con Ventilación superior e inferior – Mics stereo integrados – Salida USB – C (Grabación en Disco Externo o Alimentación con Batería portátil) – Entrada Mini Jack Estéreo / Timecode – Salida Auriculares – Salida HDMI A (HDR – 10 bits) – Entrada Corriente 12V c/ bloqueo – 2 Entradas Mini – XLR (+48V Phantom Power)
TRANSMISIÓN EN DIRECTO
Al conectarse por HDMI a un ATEM MINI cambian a MODO ESTUDIO
Acceso TOTAL a los controles de la cámara en forma remota (Incluye control de REC y Filtros ND)
Luz tally de grabación frontal cambia ROJA (On Air) VERDE (Preview)
MODO WEBCAM USB-C (OBS o Zoom) Indicador en pantalla USB ACTIVO
Permiten grabación en todos sus formatos mientras transmite en ViVO
La pantalla muestra recuadro y aviso PREVIEW (Verde) ON AIR (Rojo)
MICRO STUDIO 4K G2: MTF / Micro Cuatro / Ciencia de color GEN5 / 13 PASOS de Rango Dinámico / FILTRO OLPF / Sistema Operativo Blackmagic / BRAW (12 Bits) via USB-C 3.1 / BRAW / ProRes / Avid DN×HR vía BMD Video Assist SDI/HDMI / ISO NATIVO DUAL 400 – 3200 e ISO MAXIMO 25600

CAMERA PRODOCK
Tanto para ser utilizado con Iphone 17 y Iphone 17 Pro MAX
Transforma el celular en una cámara profesional
Blackmagic Camera App
Conexiones necesarias para crear sistemas de montaje
Alimentación a la corriente
Almacenamiento externo
Transmisión en vivo
ENTRADAS Y SALIDAS: Conexión Iphone / Orificios Roscados / Entrada 3.5mm Estéreo / Salida Auriculares / Alimentación CC 12v c/ bloqueo / Indicador de Sincro / USB-C 2.0 Accesorios / TIMECODE IN Entrada de Referencia Sincro en / Edición / USB-C 3.2 Grabacioon Discos Externos / Salida HDMI / GENLOCK IN Entrada de referencia Sincro perfecta Multicam,

ESTO ES BLENDER! CON JEREMÍAS SZEPS, GERENTE TÉCNICO
Luego cerró las sesiones de conferencias Jeremías Abel Szeps, Lidera el desarrollo y la operación de la infraestructura técnica de BLENDER, Docente en ETER y Co Fundador de Live Monks.TV, quien cuenta con una amplia experiencia en integración de cámaras, sistemas de producción y flujos de trabajo para transmisiones en vivo, como en El Destape y especializado en producción audiovisual y tecnología aplicada al streaming, quien abordó aspectos técnicos vinculados a la integración de herramientas y flujos de trabajo en entornos de producción modernos.
“Voy a hacer una de las primeras actividades con esta nueva edición del Blackmagic Tour, asi que tenerlos en nuestra casa es algo muy lindo. En segundo lugar, que me da mucha alegría ver a todos los colegas y amigos del rubro que estan aquí. Y si bien en este momento me toca intentar ser la voz del mercado del streaming como profesional, ya que trabajo en el streaming más o menos hace 18 años, en realidad, con experiencias en radio online, casi hace veinte”.

Ha tenido la experiencia de trabajar en medios como gente técnico de canales como Olga, Blender, en la experiencia de los nuevos estudios de Gelatina, realizadores de eventos en el estadio Movistar Arena para Flow, con artistas como Ricardo Montaner o Ricardo Arjona, solo por nombrar algunos de sus trabajos.
“Por lo que hablaremos de como Blender es un canal que se atrevió a desafiar la definición de lo que entendíamos por streaming, y hemos realizado cosas como Luzu, como comenzó todo esto un poco la idea de que el streaming era realizarlo con una mesa allí conversando y que se entendió que eso era lo que proponía el formato, así que aquí en Blender empezamos a tener una mentalidad un poco más amplia en cuanto a lo que estábamos ofreciendo como formatos, y eso tiene mucho que ver con eso que decía de apostar a los formatos y apostar también a producir para contenido donde mande. Hoy por hoy el estudio que vemos, si bien es súper complejo, es solamente el 50% de la operación. Digo, no solamente de Blender, sino de Olga y otros canales”.
Luego de destacar la calidad de los productos de Blackmagic Design del cual son usuarios, concluyó Szeps sobre la manera de desarrollar streaming: “Hoy por hoy todo lo que producimos está pensado para que después sea vuelto a consumir en redes sociales que es donde vive mucho más tiempo el contenido, por lo que creo que no hay que ponerle vista que es impensado al menos hasta el último tiempo que un medio audiovisual tuviera que no solo pensar en el contenido que va a salir de él sino que vas a pensar en cómo va a vivir después. O sea, y pensamos en televisión hace no más de 10 años y es una locura pensar que tenés que producir y volver a poner para producir el mismo contenido tanto tiempo y con otro lenguaje totalmente distinto luego”. 💡
.
© 💡 Tecnología Profesional
.






